Moda toda la Moda

martes, 26 de abril de 2016

Mumbai, pasarela de lujo bordado



Arcos y puertas que caracterizan la arquitectura india fueron recreados sobre el escenario de una de las más esperadas fiestas de la moda en Bombay. Las estructuras armadas sobre la larga pasarela, iluminadas con luces caramelo, dieron un aire de elegancia a las noches de la Semana de la Moda, Mumbai, nombre oficial en inglés de Bombay, desde 1995.

El imponente ambiente acogió a afamados diseñadores con sus colecciones de verano para este 2016. Las propuestas, casi siempre en colores tierra y negro, fueron una competencia de sobriedad y detalle. La particularidad de las prendas femeninas y masculinas fueron los minuciosos bordados, las aplicaciones y la combinación de géneros lisos y tramados.

En la presentación, se ganó los aplausos el reconocido diseñador indio Amit Aggarwal, quien apostó por los tonos arena para sus vestidos y faldones largos, con chaquetas hasta los tobillos; siempre mostrando el juego de texturas, unas vaporosas y otras cargadas de ornamentos.

Otra de las propuestas fue de Rimi Nayak, quien optó por trajes casuales. Unió sencillos pantalones o faldas negras con blusas escotadas y con volados o vestidos entallados, pero con gasas que jugaron con el movimiento del andar femenino.

Como es norma de los grandes desfiles, el diseñador que cierra una velada de moda es el responsable de presentar la más importante colección y ese reconocimiento en este Fashion Week fue para Rohit Bal. 

El artista culminó con broche de oro cuando presentó en la pasarela a la famosa actriz de Bollywood (nombre informal popularmente usado para la industria cinematográfica en idioma hindi), Kareena Kapoor (foto principal) con uno de los vestidos más aplaudidos de la noche, una creación que en cada centímetro mostró majestuosidad.

Las flores y las figuras geométricas fueron repartidas con elegancia y gracia sobre las prendas de Bal. Sin distinción, hombres y mujeres lucieron la elegancia del negro en contraste con los bordados, unos coloridos y otros en monocromía de las gamas camel. Así se logró evocar la fantasía de los cuentos, donde el lujo es el protagonista.





El retorno de la minifalda vaquera



Las celebs e it girls demuestran, una vez más, que una tendencia de los 90 vuelve con fuerza. Se trata de la ‘mini vaquera’, y sí, bien estilizada, es de lo más favorecedora. Te damos las claves para llevarla durante el cambio de temporada.

Con blazer: ¿Quién dijo que una minifalda no puede encajar con un top? Es posible si hay un blazer que actúe como nexo sofisticado entre ambos. Y si ésta, además, tiene detalles de costura ‘avant garde’.

Estilismo impecable: La verdadera especialista en mezclar la minifalda vaquera con un blazer impecable es, sin duda, Miranda Kerr. La top siempre apuesta por básicos con un corte excelente –desde la camiseta blanca a los botines con tacón– para que la mezcla funcione y resulte tan elegante como fresca.

Arriesgada: Las versiones abiertamente sexys son más complicadas de manejar, pero cuando el estilismo es bueno, también funcionan. Este look de Selena Gomez se mueve en un terreno peligroso y fronterizo con lo poco refinado, pero la artista consigue que su minifalda de Vetements –uno de los grandes hits de la temporada– funcione gracias a la chaqueta ligeramente oversize.

Look étnico: La modelo australiana es adicta a declinar esta pareja estilística en clave étnica. Esta vez la clave vuelven a ser el top –en este caso, una camisa con estampado navajo– y los zapatos –unos botines cowboy–.

El ‘cuello cisne’: Ella es la nueva reina del ‘street style’ y de los looks monocolor y athleisure. Claro que hablamos de Kendall Jenner, adicta a los básicos y que en esta ocasión combina su minifalda vaquera desgastada con un top de punto con cuello cisne. Minimalismo puro y perfecto para el clima.

Con camiseta rayas: El combo ‘minifalda vaquera + camiseta de rayas’ es uno de los más eficaces en términos de esfuerzo y resultado. Puedes declinarlo en versión afrancesada, como Diane Kruger, con un bolsito acolchado y una manicura rouge, por ejemplo.

La chaqueta de moda: El binomio ‘mini + maxi’ es uno de los más infalibles que puedan existir. Por eso, cuando Hailey Baldwin mezcla una mini denim con una beisbolera con corte oversize, el resultado no puede ser más inspirador.

Desgastada: Una falda denim desgastada luce perfecta si la combinas con una camisa clásica, logrando así el equilibro perfecto y presumiendo un look clásico y moderno con un toque de rebeldía a la vez.

Con medias: Nuevamente Miranda Kerr luce la minifalda denim, pero en esta ocasión con medias y un abrigo negro y botines. Este es un look perfecto para cuando las temperaturas empiecen a descender, que será dentro de nada.




lunes, 25 de abril de 2016

Gamuza: una textura para todo el año


Hasta hace unos años la gamuza tenía una relación casi exclusiva con los zapatos y ¡vaya que eran celosos! Afortunadamente, esta bella textura amplió su cobertura hasta nuestras prendas más básicas: faldas, abrigos, camisas...en fin, ¡la gamuza está muy “in”! Eso sí, debes racionar su aplicación en tus atuendos, inspirándote en looks como el de esta muchacha, que optó por un top de gamuza en un precioso tono camel, combinado con unos jeans.

Elegancia y estilo... ¡hasta en la caída!

Algunas modelos se toman muy en serio su trabajo, no solo caminan y posan, sino que llevan arte en sus cuerpos. Tal es el caso de esta joven polaca que, a pesar de estar cayendo en plena pasarela, no perdió ni un poco de la gracia que sentía al lucir una creación de la diseñadora Eva Minge en la edición número 14 del evento Fashion Philosophy 2016 en Lodz (Polonia), la semana de la moda de Polonia, que se realizará hasta el 24 de abril.

OTOÑO-INVIERNO Tiempo de ordenar el clóset

Olvídate del calentamiento global por un momento y concentrémonos en tus mudas para salir cuando las temperaturas comiencen a bajar. Estás a tiempo de ir organizando tus outfits para el invierno, que tarde o temprano llegará al sur del país.

Para todas las edades esta temporada se ponen de moda los blazers o sacos, que pueden ser de corte clásico o con solapas grandes.

Para las jovencitas
Las más jovencitas pueden usar los blazers, que se ven bien usando abajo una simple básica manga larga, en colores oscuros. Tranquilamente combinan con jeans, por ejemplo.

El overcoat de lana o hilo, holgado y en colores neutros, puede volverse tu mejor aliado los días de frío.

Si no te gusta cargar con el blazer y el frío tampoco lo amerita, tu opción es una blusa manga larga en colores enteros o a rayas con pantalones ajustados. Si tienes una camisa de jean, ponla en primer plano en tu clóset; y si no la tienes, considera incluirla en tu vestuario de otoño que con seguridad se convertirá en tu prenda favorita.

En cuanto a los zapatos, las botas con plataforma te harán lucir estupenda, aunque también puedes ponerte tus “chapos” o “planitos”.

Para las ejecutivas
A las chicas más clásicas, este otoño les da la razón. Si buscas un look más ejecutivo, echa mano de los blazers en colores enteros o con diseños a cuadros o florales.

¿Cuáles son los colores de esta temporada? Los terracota, es decir, los que predominan en los troncos de los árboles y las hojas que caen, sin faltar el rojo, el naranja y el amarillo mostaza, que pueden estar en zapatos, pantalones o sobretodos.

Pero ninguno está más de moda que el granate.

En tu guardarropa anímate a jugar con los sacos que se adecuan a la falda, el jeans o los pantalones de tela. Usa una ruana, por ejemplo, que te hará lucir genial con unos pantalones apretados y botas largas.

Y si te gustan las faldas, escoge los diseños sesenteros con botas apretadas a la canilla. Están de última las alucinantes botas de charol.









Días de moda de San Pablo realzan el trabajo manual



La 41 Semana de la Moda de San Pablo comenzará hoy con una edición que por primera vez no está vinculada a las estaciones del año y en la que realza el trabajo manual y las últimas tendencias de ropa de baño y masculina.

La conocida "San Pablo Fashion Week", que sin sus denominaciones de invierno y verano se llamará solo "SPFW 41" recibirá desde hoy lunes y hasta el próximo viernes en el Pabellón de la Bienal de Ibirapuera a 39 marcas.

La decisión de no tener más ediciones con colecciones específicas de invierno o verano a partir de este año se basó en la necesidad de "evolución" del mundo de la moda brasileña.

A partir de 2017, las ediciones se anticiparán para febrero y septiembre, la que es realizada en octubre para presentar colecciones del momento.

viernes, 22 de abril de 2016

Adriana Lima más vigente que nunca

La ex ángel de Victoría´s Secret se convierte en la nueva embajadora de la firma de origen italiano Calzedonia, para su campaña 2016. Russell James ha sido el encargado de fotografiar a la modelo en una sesión realizada en Nueva York, donde la top sacó a relucir su lado más sexy.

Fucsia blanco, verde y rojo son los colores en los que la marca se ha centrado para poner color tanto a sus bikinis como a los trikinis, por los que apuesta una temporada estival. Colores que aparecen tanto unidos como en conjuntos monocolor.

LA EXPLOSIVA MODELO LUCE LOOKS PARA TODOS LOS GUSTOS

A sus 35 años la top está espectacular y ha demostrado que está más vigente que nunca. Para mostrar la gama de la colección que es amplísima y para todo tipo de gustos, como ya ocurrió el pasado verano. Entre las prendas destacan también los toques étnicos como un bikini blanco con el borde rojo o verde y beige, por citar algunos diseños.

La figura de Adriana Lima (34 años) es fruto de una buenísima genética y de mucho trabajo sobre todo a golpe de ejercicio (boxeo, ejercicios de cardio y de alta intensidad, baile y Pilates) y una dieta sana lo que la sigue convirtiendo en una de las más solicitadas del mundo en diseñadores más prestigiosos, como Vera Wang, Versace, Ralph Lauren, Giorgio Armani, Christian Dior, Christian Lacroix, Louis Vuitton, Prada, Givenchy y Marc Jacobs.

martes, 19 de abril de 2016

Video Crean un vestido inteligente del que salen mariposas en vuelo



El tejido está hecho de fibras metalizadas; la cola está decorada con flores azules y 50 mariposas ocupan el escote y los hombros. Pero lo más especial ocurre cuando la modelo levanta suavemente el brazo y decenas de mariposas de papel salen volando a su alrededor. Luego caen. La tecnología todavía no ha solucionado la vuelta al punto de partida.

Con esta puesta en escena, Intel ha presentado la semana pasada en Madrid su nuevo vestido inteligente, al que ha llamado Butterfly Dress. La clave está en un chip Intel Edison, en las fibras ópticas y en los sensores de proximidad que permiten a la prenda reaccionar ante el entorno. Así, las mariposas salen volando en el momento en el que sensor detecta un objeto a menos de 30 centímetros de distancia del vestido o cuando lo activa un dispositivo móvil conectado a la prenda.

MODA Y TECNOLOGÍA
"Hemos elegido la mariposa como símbolo porque representa la transformación. Entendemos lo que está ocurriendo ahora con la moda como una metamorfosis debido a la incorporación de tecnología", explica la diseñadora turca Ezra Çetin, quien junto a su hermana Tuba ha ideado el vestido. Las dos creadoras llevan siete años apostando por el la inteligencia y el desarrollo en el mundo de la moda, porque creen que la innovación tecnológica también debe empezar a desarrollarse en este campo.

Han estado dos meses creando este vestido que pesa ocho kilogramos y está equipado con ocho servomotores, un sensor ultrasónico de proximidad y baterías recargables Li-Ion. Todos los componentes electromecánicos han sido creados a mano para el proyecto. El módulo de computación Intel Edison que hace posible el movimiento es una microcomputadora ligeramente más pequeña que una caja de fósforos. "Ya hemos desarrollado otro todavía más pequeño para que ya sea posible incluirlo en cualquier parte", sostiene Álvaro García, director de comunicación de Intel.

HACIA EL VESTIDO INVISIBLE
​"Esto es solamente el comienzo. Estamos convencidas de que la moda inteligente es el futuro", explica Ezra Çetin. Algunos de sus próximos proyectos incluyen collares y brazaletes con escáner o un vestido que se vuelve invisible. "Sabemos que parece imposible, pero logramos que el vestido desaparezca y se vea lo que hay detrás de la modelo", sostiene Tuba Çetin que ha explicado que presentarán esta nueva prenda en invierno en Turquía o Milán. Tanto para esta prenda como para el vestido de las mariposas ya han recibido encargos para convertirlos en trajes de novia.

Todos estos diseños son de alta costura, pero estas creadoras aseguran que su objetivo es llegar al público general a través de las grandes cadenas comerciales. Para lograrlo están creando una gama de ropa que incorpora tecnología más funcional y práctica: tejidos que evitan el paso de bacterias o que almacenan el calor térmico del cuerpo.

lunes, 18 de abril de 2016

iHeart Radio Music Awards 2016

El pasado fin de semana las famosas han hecho doblete con las fiestas. Se divirtieron en los GLAAD Media Awards el sábado por la noche y muchos de las cantantes volvieron a vestirse de gala para los iHeart Radio Music Awards.

Como buenas amigas que comparten confidencias y el mismo gusto para vestir, Taylor Swift como Selena Gómez eligieron monos ajustados para presumir sus figuras y no parar de bailar.
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MTV Movie Awards 2016

Como cada año, los MTV Movie Awards 2016 reunieron en los ángeles a las celebridades más buscadas del momento.

Cara Delevingne, Gigi Hadid, Kendall Jenner o Jessica Chastain no se perdieron la entrega.

El color que reinó en la gala fue el negro.

Con datos de AGENCIAS






Alexia Ulibarri, dramática elegancia

La diseñadora mexicana Alexia Ulibarri presentó la semana pasada su colección durante el desfile Mercedes- Benz Semana de la Moda Otoño-Invierno 2016 en Ciudad de México (México).

En sus creaciones reinaron los colores oscuros, las transparencias, volados y estampados empapados de una elegancia dramática.




domingo, 17 de abril de 2016

2 en 1 Blazer y vestido

Yves Saint Laurent se arrepintió de no haber inventado los vaqueros, pero inventó el esmoquin y con él nos regaló mucho estilo.

El diseñador tomó la versión masculina más tradicional del ‘tuxedo’ y modificó algunas costuras para que se ajustara mejor a la silueta femenina. El resto es historia.

Pero como todos los iconos del mundo, el esmoquin también ha coqueteado con otras versiones para seguir siendo lo que es: eterno. Y, de entre todas, la que más nos gusta es el vestido, o el ‘tuxedo dress’.

Te damos ideas de cómo llevarlo.





Yves Saint-Laurent anunció la salida de su creador Hedi Slimane



La casa francesa de moda Yves Saint-Laurent anunció la salida de su creador Hedi Slimane “tras una misión de cuatro años” y después de haber emprendido “una reforma profunda” de la casa fundada por el mítico modisto francés.

El grupo Kering, propietario de la marca, anunció hace unas semanas que el belga Anthony Vaccarello, considerado como una de las grandes promesas en el mundo de la moda, será el encargado de dirigir creativamente la “maison”.

La firma fue creada por el célebre Yves Saint Laurent, diseñador que, además de liberar y democratizar la moda, es decir bajar la alta costura a la calle, realizó colecciones modernas, ofreciendo una buena dosis de exotismo.

A Yves Saint Laurent le debemos la túnica, el blusón marinero, el esmoquin, el traje de chaqueta, la sahariana o el mono, prendas que ayudaron a engrosar el armario femenino, a la par que aportó una buena dosis de sensualidad a la mujer, desde que en 1962 realizara su primer desfile para su propia marca, YSL.

No es posible entender la trayectoria de Yves Saint Laurent sin su otra mitad, Pierre Bergé, el hombre con los pies en la tierra. que dirigió al genio.

Tras el paso del modisto francés por la casa Christian Dior, la marca Yves Saint Laurent se fraguó en 1961 con el propósito de acercar la moda a la calle y a la juventud.

Desde que en 2002 se retirará Yves Saint Laurent, falleciendo seis años más tarde en su domicilio parisino a los 71 años de edad, la firma se ha mantenido a flote con el talento y la creación de diseñadores de la talla de Tom Ford, Stefano Pilati y Hedi Slimane.



Retirada y Slimane

Tras la jubilación voluntaria de Saint Laurent, fue el americano Tom Ford quien se hizo cargo del “prêt-à-porter” hasta que, dos años después, el italiano Stefano Pilati fue nombrado director creativo.

En 2012, Pilati fue destituido y su lugar lo ocupó Hedi Slimane hasta hace unas semanas, con quien la casa ha conocido una reforma profunda que le ha devuelto su modernidad y su autoridad en la moda, al tiempo que revitalizó y respetó la visión original de Saint-Laurent: desde el nombre de la empresa de moda, de la que retiró el “Yves”, hasta el menor detalle de su universo creativo, pasando por el diseño de las “boutiques”, todo pasó por el tamiz de su mirada, rockera y juvenil, marcada también por el sol de su California de adopción.

“El trabajo del modisto se hizo con un indudable éxito, que permitió al grupo tener un nuevo aliento y abrir un nuevo capítulo en la historia de una de las mayores casas de costura francesas”, indicaron desde Kering.

Púdico para unos, osco para otros, Slimane deshoja ahora la margarita de su futuro con la calma de saber que prácticamente tiene a sus pies al universo de la creación. Unos le sitúan de regreso a Dior, tras la salida del belga Raf Simons.

Un universo en el que el creador se mueve como pez en el agua, cultivando el exclusivismo como nadie, ajeno a los medios de comunicación y a toda influencia que no salga de su propia imaginación.



Momento del minimalismo de Vaccarello

El estilo de Anthony Vaccarello está marcado por el minimalismo y caracterizado por un alto grado de erotismo y sensualidad. Es considerado en la casa francesa como digno sucesor del que marcó su fundador, lo que le ha permitido abrir las puertas de la marca tras un exitoso y breve paso como director artístico de Versus Versace.

“La modernidad y la pureza de su estética se ajustan perfectamente al espíritu de la ‘maison’. Las siluetas de Vaccarello equilibran impecablemente elementos de una feminidad provocadora y de una masculinidad aguda”, condensó la presidenta de Yves Saint Laurent, Francesca Bellettini.

El modisto había creado su propia firma en 2009, tras pasar dos años con las pieles de Fendi, aprendiendo del maestro Karl Lagerfeld.

Sin embargo, su consagración definitiva llegó al frente de Versus Versace y su marcha de la casa italiana fue lamentada por la propia Donatella Versace.

¿Quién sabe si, tras el paso del huracán Slimane, la Saint Laurent busca en Vacarello un perfil menos altisonante, pero que consiga mantener el nivel de excelencia al que la llevó el francés?

Su llegada se produce en momentos de gran convulsión en la alta costura francesa: en los últimos meses, Dior, Balenciaga y Lanvin han cambiado a sus responsables artísticos. Veremos qué pasa.

sábado, 16 de abril de 2016

La gamuza

Suave al tacto, liviana y versátil, así es la gamuza, el material que se ha impuesto en la última temporada que llenó las pasarelas internacionales a finales del 2015, pero que decidió quedarse en nuestro guardarropa durante el 2016.

Solía pensarse que este material, originalmente de cuero, correspondía a un look setentero más hippie; sin embargo, la industrialización y creación de materiales muy similares e incluso el tratamiento de la gamuza original para suavizarla, actualmente nos permite crear un vasto abanico de posibilidades: vestidos, chalecos, faldas, abrigos livianos entre una infinidad de prendas y accesorios de ensueño.

Tradicionalmente este material se asociaba con prendas invernales abrigadas, pero su versatilidad en diferentes colores y grosores hace que la gamuza también luzca bien en climas más cálidos. Combinada con flecos, cuero o algún detalle artesanal tiene un aspecto definitivamente incomparable, sexy e irreverente. Las últimas pasarelas han lucido gamuza de diversas maneras, especialmente en tonos arena y tostados, colores en los que luce todo su potencial, no obstante, propuestas en fucsia, verde o turquesa logran un alegre y femenino look casual.

Vale la pena recordar que cuando hablamos de gamuza, no solo hablamos de prendas de vestir, también accesorios como bolsos, calzados y sombreros cuentan con preciosas propuestas en la exquisita textura del suave cuero que se impone en calles y pasarelas.


martes, 12 de abril de 2016

Stephanie Cayo Nuevo rostro de Esika

Carrera profesional

Imagen internacional

La actriz Stephanie Cayo Sanguineti, de 28 años, capturó los corazones peruanos con apenas nueve años de edad, cuando jugaba a ser artista en la novela infantil “Travesuras del Corazón”.

Años más tarde, Stephanie volvió

a acaparar la atención del público con sus fugaces participaciones

en series televisivas; pero el rol que la lanzaría al mercado internacional fue la novela “Besos Robados”.

A los 18 años la actriz se trasladó

a Nueva York para estudiar actuación y baile en escuelas de “The Actors Studio”, “New York Film Academy” y “Broadway Dance Center”. Un periodo que ella misma define como una de las etapas más importantes en su vida.

En 2007, luego de crear una exitosa carrera como artista internacional, Stephanie se fue a radicar a Colombia.

Un nuevo hogar que comenzó a conquistar siendo reconocida por la industria de la televisión colombiana como mejor actriz (Premio India Catalina 2012) y actriz protagónica favorita (Premio TV&Novelas 2012) y luego incursionó en el campo musical.

La compañía Esika afirmó que contrató a Stepahnie Cayo por ser una mujer exitosa, segura de sí misma, decidida, que sabe lo que quiere y que reconoce su valor.