Moda toda la Moda

jueves, 30 de junio de 2016

Gigi Hadid, imagen de Max Mara

El éxito continúa coronando a Gigi Hadid, uno de los maniquíes favoritos de los grandes diseñadores. Ellos la quieren tanto en pasarela como en campañas publicitarias. Esta vez fue la firma italiana Max Mara que la eligió como musa para su nueva colección ‘Whitney Bag’.

En las imágenes Gigi aparece despampanante, su exótica belleza destaca con un maquillaje muy natural, el cabello mojado, ataviada con ropa en colores neutros, a juego con uno de los bolsos Whitney de otoño de la colección limitada.

A pesar de que aún falta para su puesta en escena, el fenómeno que ha lanzado Max Mara con su Whitney Bag, una serie de diseños inspirados en Gertrude Vanderbilt Whitney, fundadora del Whitney Museum of American Art of New York, ha generado gran expectativa en las redes sociales de Gigi Hadid, pues fue la propia modelo quien compartió las instantáneas del shooting.

Los modelos clásicos y elegantes son una característica de esta marca que desde sus comienzos se destacan por estas cualidades. Su público es juvenil, pero también hay prendas para mujeres de mayor edad que se atreven a diseños realmente bellos y cómodos. Max Mara es una marca internacional muy importante ya que cuenta con locales en más de 2.000 negocios en más de 100 países. Esta firma fue una de las que comenzó la tendencia de contratar diferentes diseñadores reconocidos en colecciones puntuales para darle mayor prestigio y valor a los diseños. Algunos de los famosos diseñadores que tuvieron a su cargo colecciones de Max Mara son Karl Lagerfeld, Dolce & Gabbana, Jean Charles de Castelbajac y Narciso Rodríguez. La empresa se especializa en colecciones de ropa prêt-à-porter pero además tiene productos como accesorios, zapatos y perfumes.

Belleza y mucha piel en los BET Awards 2016

Una alfombra llena de rostros conocidos en el mundo de la música y el cine se vio durante la entrega de los Bet Awards 2016, realizada en el teatro Microsoft de Los Ángeles. Estos premios reconocen la labor de personalidades afroamericanas y de otras minorías étnicas que destacan en la música, la interpretación o del deporte.

La gran triunfadora de la gala fue Beyoncé, quien sorprendió con su espectacular actuación interpretando ‘Freedom’ al comienzo de la ceremonia. La cantante fue una de las grandes vencedoras de la entrega de premios. Sin embargo, fue su madre, Tina Knowles, quien recogió los galardones, ya que, al parecer, Beyoncé tenía que ofrecerr un concierto en Inglaterra.

Entre las famosas se vio mucha piel y elegancia.





miércoles, 29 de junio de 2016

Comienza la 'Berlin Fashion Week' con las tendencias para el verano de 2017



La "Berlin Fashion Week" echó a andar este martes en la capital alemana, donde hasta el 1 de julio presentarán sus colecciones de primavera y verano para 2017 destacados diseñadores y marcas del mercado alemán e internacional.

Además de los desfiles en pasarela, la semana de la moda berlinesa incluye distintas plataformas para dar a conocer las distintas tendencias -como Panorama o Premium-, fiestas, coloquios y una competición abierta a los que empiezan en el mundo de la moda.

Entre los primeros diseñadores en exponer sus propuestas han estado el holandés Erik Frenken con la marca Avelon y sus camisas y faldas a rayas, blusas ligeras y zapatillas con plataformas, y la alemana Ewa Herzog, con predominio de transparencias y puntillas.

También llegan a Berlín las colecciones de Dawid Tomaszewski, Guido Maria Kretschmer, Michael Michalsky, René Storck, Michael Sontag, Dorothee Schumacher o Anja Gockel.

La semana de la moda berlinesa tiene lugar dos veces al año desde 2007 para presentar las temporadas de otoño/invierno y primavera/verano.

Las autoridades locales cuentan con que en esta edición se repita la cifra de más de 200.000 visitantes lograda el año pasado, entre profesionales del mundo de la moda, diseñadores, prensa especializada y compradores, además de dejar en la ciudad cerca de 120 millones de euros.

La "Berlin Fashion Week" acoge un amplio espectro de tendencias que van desde la alta costura, hasta estilos urbanos y "eco".

Colecciones "upcycling" -a partir de ropa reciclada-, "éticas" o "verdes", que apuestan por la reutilización de materiales o el respeto al ambiente, se han hecho ya un importante hueco en la semana berlinesa.

Según explican los organizadores de esta feria, Berlín cuenta con más de 2.400 empresas centradas en el mundo de la moda y 22.800 trabajadores en el sector, que facturaron cerca de 2.200 millones de euros en 2013 (2.400 millones de dólares). (28-06-16)


Ágatha Ruiz de la Prada quiere vestir de colores a los músicos de una orquesta



La diseñadora española Ágatha Ruiz de la Prada tiene entre sus proyectos vestir a una orquesta completa para dar color y vida a los músicos, que, en su opinión, van siempre "de negro y como para una boda de pueblo".

Ruiz de la Prada planteó esta idea en el lanzamiento esta semana en su boutique de París del disco de la violinista rusa Elena Mikhailova "Entre jotas y zapateados-Homenaje a Pablo Sarasate", del que ella diseñó la portada y la contraportada.

La creadora dijo a Efe que desde hace años va a conciertos y siempre ha pensado: "Qué coñazo ver a toda esta gente vestida de negro, porque la gente que no tiene un oído extraordinario, como es mi caso, y a veces se despista, de seguro le gustaría estar viendo colores, formas y no solamente el aburrimiento del negro".

Por eso, cree que hay que cambiar un poco la estética del mundo de la música y recibió con gusto la propuesta de la violinista de hacer sus presentaciones vestida de Ágatha.

Mikhailova sostiene que su música "está llena de tonos, colores y matices, como la ropa de Ágatha", y sueña con la posibilidad de que la creadora vista a todos los miembros de la orquesta de cámara de la que es solista, para "romper con la monotonía del blanco y el negro".

Ruiz de la Prada, que no descarta materializar esa idea, aceptó que su tienda fuera el escenario de la presentación en Francia del disco de esta violinista rusa de origen armenio porque es "sublime".

"Si quieres ser feliz, tienes que ir bien vestido y bien comido, pero si quieres ser infinitamente feliz, tienes que escuchar a Elena Mikhailova", declaró a Efe.

Aseguró que "en el mundo de la moda y en la vida, en general, se tiene que estar en contacto constante con el mundo de la cultura", no solo porque "es su obsesión" y la "nutre", sino porque además cree que es un "lenguaje artístico que está por encima de cualquier otro".

"Si mañana ganas la lotería o si te casas con Ibrahimovic, al día siguiente sigues sin saber tocar el piano o el violín. Así que los músicos me despiertan todo el respeto y la admiración posible", explicó Ruiz de la Prada, quien abrió su boutique parisina en 1998. (29-06-16)


jueves, 23 de junio de 2016

‘Paz & Amor’ en la pasarela de Moschino



Moschino siempre se ha caracterizado por su originalidad en estado puro, y más desde que Jeremy Scott está al frente. Para su colección crucero 2017, la firma italiana no ha defraudado y ha vuelto a sorprender con unos diseños a todo color donde el movimiento hippie contracultural, libertario y pacifista fue la inspiración en una colección donde las prendas florecen en una propuesta que actualiza (y versiona) la estética ‘flower power’ y ‘peace and love’ con estampados selváticos, conjuntos de croché y complementos hiperbólicos.

Estas son las claves de colección que revive el espíritu hippie, nos transporta a otra década y transmite un sentido de ilusión, diversión, alegría, color y como no, paz y amor.



‘Paz & Amor’ en la pasarela de Moschino
Moschino presentó su colección más hippie inspirada hasta el último detalle en el final de los sesenta y el principio de los setenta y la oleada de paz y amor famosa de esa época.
Archivo

Los ‘musts’ de la colección

La forma del pantalón es acampanada (que ya se han instalado sin retorno) y con estampado de rayas verticales, entre otros. También toman mucho protagonismo los abrigos de verano elaborados con patchwork y bombers cortitas a juego, o no, con short y faldas.



‘Paz & Amor’ en la pasarela de Moschino
Moschino presentó su colección más hippie inspirada hasta el último detalle en el final de los sesenta y el principio de los setenta y la oleada de paz y amor famosa de esa época.
Archivo

Supermodelos hippies

Alessandra Ambrosio, Miranda Kerr, Taylor Hill, Sara Sampaio, Romee Strijd, Stella Maxwell, entre otras, fueron las supermodelos, con nombre y condición de ángel, que lucieron los diseños fabulosos y divertidos de Moschino.



‘Paz & Amor’ en la pasarela de Moschino
Moschino presentó su colección más hippie inspirada hasta el último detalle en el final de los sesenta y el principio de los setenta y la oleada de paz y amor famosa de esa época.
Archivo

Psicodélica

Los estampados y mezclas selváticas y psicodélicas han sido protagonistas de la pasarela y fundamentales para esta colección llena de energía, alegría y diversión.



‘Paz & Amor’ en la pasarela de Moschino
Moschino presentó su colección más hippie inspirada hasta el último detalle en el final de los sesenta y el principio de los setenta y la oleada de paz y amor famosa de esa época.
Archivo

La magia de los detalles

Los complementos, hiperbólicos en su mayoría, volvieron a ser los grandes reyes del desfile de la casa italiana. De mil tonos y estampados y bajo formas inimaginables. Los bolsos como siempre han vuelto a ser el sello de Moschino, pero en esta ocasión también lo han sido las boinas oversize y pamelas, todo contagiado por el exceso de prints, sobre todo los florales, los psicodélicos, las rayas y el animal.

¿En calzado? Destacan los zapatos con grandes plataformas decoradas con pedrería y pulsera en el tobillo.






Armani brilla por su elegancia



El diseñador italiano Giorgio Armani cerró este martes la Semana de la Moda de Milán con una colección de prêt-à-porter masculina para el próximo verano que ha destacado por la elegancia de prendas de colores claros y tejidos vaporosos.

Los modelos desfilaron en el Teatro Armani, al son de ritmos caribeños. Vestían prendas de algodón o lino, con pantalones largos y fluidos y camisetas de punto por debajo de las chaquetas.

La temática giró en torno "al cambio, pero sin dejar de ser fiel al ethos" (el carácter, la forma de ser) de Armani, de 81 años, con colores románticos en una gama de grises, beiges, azules o burdeos, en tonalidades claras.

Armani propone un hombre al que le gusta ponerse sombreros. Combina tanto los tonos azules con los grises como arriesga con los contrastes. Y a veces se deja tentar por la fantasía, con cazadoras bomber de cuadros y pantalones estampados.

Esta edición de la semana de la moda milanesa destacó por 11 ausencias notorias, sobre todo las de Roberto Cavalli, Bottega Veneta, Ermenegildo Zegna, Brioni y Antonio Marras.

Armani dio a entender a la prensa que estaba cansado de desfilar el último día, y todavía más al tener que hacerlo solo. "Siempre desfilo el último, no debería de ser siempre yo", comentó.





Selena Gómez embajadora de Louis Vuitton

La estrella pop estadounidense Selena Gómez se ha convertido en el nuevo rostro de la firma francesa Louis Vuitton, colección LVSeries 5.

La cercanía de la cantante con la afamada marca se vio ya reflejada en la pasada gala MET 2016, cuando la diva apostó por Vuitton y se la veía muy cercana al director creativo Nicolas Ghesquière, el que ha dado a conocer la noticia en su cuenta de Instagram.

Selena Gómez sigue la estela de Alicia Vikander, Michelle Williams o Léa Seydoux como rostros de LVSeries4. Es que el diseñador francés sabe lo que se hace, eligió a la diva en el mejor momento de su carrera profesional y de esta manera engrosa su lista de ‘mujeres Louis Vuitton’ con la imagen que derrocha talento, belleza y glamour.

Entre todas las prendas cobra especial importancia el símbolo por excelencia de esta maison: el clásico bolso con monograma en versión mini.

LOUIS VUITTON

1. La marca fue fundada por el empresario y diseñador Louis Vuitton en 1854 en la Rue Neuve des Capucines en París, Francia

2. Su primer creación y el origen de su éxito surgió de una gran idea de crear el baúl HJ Cave Osilite con un material ligero y hermético llamado lona Trianon, idea que muchos diseñadores de baúles y maletines robaron

3. La técnica de fabricación de sus productos no ha cambiado desde el siglo XIX, siguiendo un método completamente artesanal. La hora aproximada de creación de un baúl es de 60 horas, y para una bolsa son hasta 15 horas

4. El emblemático patrón a cuadros de la marca está patentado, pero no fue hasta que Louis Vuitton (el diseñador) falleció, cuando su hijo George creó el monograma integrado por las iniciales del fundador entrelazadas y 3 motivos florales

5. Las asas de las bolsas LV están hechas con cuero de vaca de un tono claro, mientras los bordes se tiñen de rojo y se hacen costuras amarillas. Después de usar la bolsa por unas semanas, las asas deben cambiar su color a marrón oscuro, y si no es así, entonces es falsa

6. Sus productos más icónicos son la bolsa Speedy, lanzada en 1930 y muy usada por la dive del cine Audrey Hepburn; y la bolsa Alma, la cuál es la única que Gabrielle Chanel llegó a usar de otra marca que no fuera la suya

7. Fue hasta la entrada de Marc Jacobs como director creativo en 1997 cuando la marca lanzó su línea pret-a-porter, la cuál de inmediato se convirtió en un éxito

8. Es considerada la marca de lujo más exclusiva del mundo, con 445 tiendas en 62 países

9. Cada una de las bolsas pasa por una serie de pruebas de durabilidad extrema, que va desde dejarla caer desde una altura de 4 metros con un peso de 3.5 kg en su interior, bombardearla con rayos UV para asegurar que no se decolore, hasta abrir y cerrar los cierres cerca de 5,000 veces para confirmar su calidad

10. Al terminar cada temporada, los artículos que no se venden son enviados de vuelta a su fábrica en Francia para ser trituradas o quemadas para así mantener la exclusividad en la marca