Moda toda la Moda

sábado, 20 de septiembre de 2014

APUESTA POR VESTIDOS CORTOS Y ESTAMPADOS FENDI, CLÁSICA AUDACIA

Vestidos con el corte por encima de la rodilla, con cuello barco o escotes "palabra de honor" protagonizaron el segundo día de la Semana de la Moda de Milán y compartieron pasarela con los estampados geométricos y las transparencias.

Marcas como Max Mara, Emporio Armani, Fendi o Moschino coincidieron al apostar por los estampados, las transparencias, los vestidos cortos y los tejidos coloridos en el segundo día de esta pasarela milanesa que presenta las propuestas de los diseñadores para la mujer de la próxima temporada primavera/verano 2015.

Clásico fue el conjunto de prendas que Fendi llevó hasta Milán, pues la marca apostó para el verano por los colores azul y rosa pastel, combinados con los grises claros, los azules vaqueros y los marrones chocolate.

Vestidos de cuello barco, sin mangas y ajustados hasta la cintura, pero con las faldas anchas y cortas fueron claves en su colección, como las chaquetas con flecos y las faldas con transparencias.

Como ya hiciera Max Mara, Fendi hizo uso de los estampados, aunque en su caso fueron las flores las que inundaron las prendas, y por las plumas como también hizo Emporio Armani.

Como complementos, la mujer de Fendi llevó bolsos de mano con asas cortas y gafas de sol con cristales marrones en forma de ojo de gato.

Finalmente, en los pies se dejaron ver las sandalias romanas planas en tonos marrones, negros y blancos.



jueves, 18 de septiembre de 2014

Mette-Marit de Noruega, dulce y solidaria

Con una dulce sonrisa capaz de conquistar al príncipe Haakon de Noruega. Su historia de amor se ha convertido en un referente inexcusable para narrar la más bella versión de la nueva Cenicienta.

Hija de un periodista y una empleada de banca, Mette-Marit, futura reina de Noruega, tuvo que vivir a los once años el divorcio de sus padres. Tras dejar sus estudios (que después retomaría al conocer al heredero al trono de Noruega) y encadenar varios trabajos como camarera, fue la primera mujer sin ascendencia real que se convertía en princesa.

Además, en su caso, su pasado hacía aún más inesperada su entrada en una familia real: era madre soltera de un niño, Marius Borg, y concursante de un reality de la televisión noruega. Mette-Marit conoció al príncipe heredero, Haakon Magnus de Noruega, en un festival de rock tras ser presentados por un grupo de amigos en común. Ahí empezaría su historia de amor, que años después, el 25 de agosto de 2001, culminaría con una boda real en la Catedral del Salvador de Oslo.

Solidaria y emotiva

Es, quizá, una de las princesas que con más fuerza ha trabajado su vertiente solidaria. Desde el día que se casó lo hizo, ya que la pareja decidió que el dinero de todos sus regalos de boda fueran a parar a un fondo humanitario que se repartió entre causas sociales de Noruega y África. Más tarde fue nombrada por la ONU como representante especial para campañas contra el sida y más tarde convertiría casi en seña de identidad su apoyo al colectivo gay, sobre todo cuando firmaba el prólogo del libro

Cómo salir del armario. Emotiva y espontánea como pocas, no ha reprimido las lágrimas en actos oficiales como el funeral por las víctimas del atentado de Utoya, en la que ella misma perdió un hermanastro.

Un estilo clásico

Sin duda, su estilo es uno de los que más ha evolucionado desde su llegada a la Casa Real noruega. Desde que se conoció su compromiso con Hakoon, Mette-Marit se puso en manos de un equipo de asesores de imagen. Clásico y atemporal, en su fondo de armario se posicionan con fuerza los tonos pastel, el blanco y el coral, con creaciones firmadas por grandes diseñadores internacionales, como Valentino –una de sus firmas fetiche y en la que con más fuerza confía últimamente–, Giambattista Valli y Emilio Pucci, aunque también es conocida la afición de la princesa por comprar algunas de sus prendas en mercadillos vintage de Oslo. Precisamente de esa pasión por la moda y por los fines solidaros, nació una de sus iniciativas más curiosas: la venta de una selección de sus prendas y complementos (incluidos un bolso de Miu Miu y una camisa de Angel Schlesser) para recaudar fondos para la organización infantil ‘Miljøagentene’, dedicada a la protección del medio ambiente.

Adorada por el pueblo

En estos últimos 12 años, Mette Marit se ha ganado el favor popular. Cuando se prometió con Haakon la casa real noruega vivía sus horas más bajas de popularidad y un 64% de la población no la aceptaba. Una encuesta publicada el pasado verano sostiene que el 90% de los noruegos acepta a su princesa.



Humanitarios

El principe Haakon Magnus y la princesa Mette-Marit visitan el templo budista Borobudur en Magelang en la isa le Java. ]

LUJO REFINADO DE LOS AÑOS 50, ‘SPORTSWEAR’ PARISINO Y UN SAFARI GLAMOROSO


Los esplendorosos años 50 se colaron en las prendas de Oscar de la Renta. Los cortes son asimétricos, el escote ‘palabra de honor’ predomina en casi todos los diseños y las faldas se llenan de volumen realzando la feminidad y sofisticación al más puro estilo de las divas de Hollywood.

Michael Kors y su visión moderna del romanticismo

El diseñador del sportswear más optimista mezcló piezas sencillas con el romanticismo más refinado. “Piensa en el París de los cincuenta, y luego en el sportswear, cuando ibas con las manos en los bolsillos”, contaba el diseñador en el backstage.

Glam Safari

En el siempre esperado desfile de Ralph Lauren predominaron los tonos kakis, las chaquetas estilo safari y los pantalones cargo para los looks de día. Lauren describió la colección como “un tipo de lujo exótico, el espíritu de un safari romántico animado por colores vibrantes que juegan contra la herencia de los kakis puros en las formas más modernas y elegantes”.

El arte del ‘décolleté’ perfecto

El décolleté, escote en francés, es la palabra perfecta, sensual y chic para describir esta zona femenina entre el cuello y el pecho. Y son las francesas las que conocen el verdadero poder del décolleté: son adeptas al look de chaqueta tuxedo sin nada más bajo ella. También conocen el encanto de un escote revelador pero discreto. Sin embargo, un buen escote necesita mimos para lucir perfecto.

Y es que la piel en la zona del cuello y escote es fina y delicada ya que posee una menor concentración de glándulas adiposas. Por eso, es muy importante cuidarlo y protegerlo para evitar arrugas, flacidez y manchas.

Esa zona olvidada

El cuidado diario de la piel no debería detenerse en tu quijada, debería extenderse hasta el busto. “La barrera de defensa de la piel es más débil en esta zona, por lo que debes mantenerla siempre hidratada”, explica la cosmetóloga londinense Sarah Chapman a la revista The Edit.

Al igual que la piel del rostro, la piel del escote está expuesta a diversos agentes externos y a los rayos ultravioletas. El problema es que, generalmente, no se le da la importancia que se merece hasta que los vestidos con escote o las blusas desabrochadas ponen al descubierto la falta de prevención y el descuido.

Kathy Phillips, fundadora de la línea de belleza británica This Works, asegura que muchas mujeres “se ponen cremas anti-edad en el rostro pero olvidan que la piel del escote y el cuello es tan delgada como la piel alrededor de los ojos. Por lo tanto, la limpieza diaria, un humectante anti-edad y un protector solar son un ‘must’”.

Un décolleté descuidado puede ser el primer signo de envejecimiento que delate tu edad. “El problema es cuando la piel del cuello y pecho comienza a verse mal comparando con la del rostro, que usualmente esta más protegida y cuidada”, asegura esta experta.

¿Sacas todo el partido a tu escote?

“Lo fundamental es la prevención. Debemos prestarle la misma atención que a la piel del rostro. Sin embargo, muchas veces, no la tenemos tan presente”, explica la doctora Lelia Nudelman, directora del Laboratorio Carthage.

Exfolia y mima. Busca una fórmula suave que elimine las células muertas sin irritar la epidermis, ya que la piel del escote es especialmente fina y sensible.

De acuerdo a Alexandra Soveral, cosmetóloga londinense, “el mejor estimulante para una piel radiante es usar un cepillo facial suave cada mañana en la ducha. Comienza desde la quijada, ve hacia la parte posterior de las orejas y termina en el cuello y pecho. No solo activa el sistema linfático, esencial para la salud de la piel, pero deja la piel radiante”.

Una limpieza diaria con buenos productos, el uso de cremas especializadas en la zona y un peeling revitalizante en determinados momentos del año son cuidados que no deben faltar si deseamos mantener la piel joven y saludable.

“Recomiendo una buena exfoliación periódica, para mejorar la limpieza y la oxigenación de la piel”, agrega la doctora Marta Tielas, directora del Centro Médico láser AEGYNA, y recuerda “aplicar protectores solares d hasta estas zonas”.

Hidrata y nutre. La mejor forma de mantener la flexibilidad y paliar las temidas arrugas que tienden a marcarse en esta zona es aplicarse una crema hidratante con efecto lifting. Este tipo de productos mejoran el aspecto de la piel al aumentar la firmeza y disminuir las arrugas.

Cuida tu postura. Unos hombros cargados hacia delante favorecen la caída del pecho. Camina recta y trabaja la musculatura de la espalda con ejercicios de natación o de remos, yoga, pilates o ejercicios de resistencia. Recuerda que la zona del cuello y el escote debe permanecer relajada en nuestras distintas actividades cotidianas.

El truco de maquillaje. Para potenciar visualmente un escote algo escaso, convierte el maquillaje en tu aliado: no te pares en el cuello y extiéndelo hasta el inicio del pecho para unificar el tono, aplica polvos de sol en el centro en forma de ‘Y’ para dar ópticamente más profundidad al canalillo y aplica un sutil toque de iluminador en el centro de los senos, para una mayor sensación de volumen.

Toque de color. No tomes sol, aplica un autobronceador que le de a la piel un tono dorado y brillo natural. Por sus particulares características, la piel del escote sufre ante los efectos de las agresiones medioambientales. El resultado: una prematura aparición de manchas, venitas rojas y arrugas.

Cremas especializadas. Los laboratorios han desarrollado tratamientos especializados antiedad focalizados por zona del cuerpo, tipo de piel y edad. El mercado hoy cuenta con investigaciones y hallazgos que permiten tratar la zona y reducir flacidez, disminuir las arrugas, incrementar la densidad de la piel y devolverle luminosidad.

Soluciones de gabinete. “Una opción muy efectiva es la utilización del láser CO2 y su cabezal polimicropixcelado o doteado”, dice la doctora Tielas. Éste es un equipo altamente sofisticado que utiliza tecnología láser de avanzada para el rejuvenecimiento cutáneo. Con él, se logra rejuvenecer la zona del cuello y el escote, eliminar las arrugas y los pliegues de mediante un tratamiento no invasivo, sin dolor, sin marcas ni anestesia. Si tienes manchas de sol e hiperpegmentación en la zona, opta por la mesoterapia. /

Historia de los stilettos


Como se sabe, los stilettos son la expresión más pura del poder femenino. Sexis y glamorosos, este estilo de zapatos son para muchas mujeres la mejor arma de seducción; para otras, algo parecido a un objeto de tortura. Sin embargo, nadie puede negar que los stilettos son una referencia en la historia de la moda femenina. Stiletto signifi ca daga, una especie de pica hielo muy afi lado, de allí que escogieran este nombre para denominar a los zapatos de tacón muy alto, tan delgados como una aguja y con la punta cubierta de metal. En pocas palabras - utilizados con habilidadtoda una arma blanca, letal y llena de sofisticación.

Para los amantes del pie femenino son un fetiche, para los menos expertos un zapato que resalta la figura femenina y acentúa con gracia las curvas de la mujer. La razón de tanta magia es que, además de aportar varios centímetros de altura a la anatomía, sus delgados y altos tacones obligan a que se forme un arco en la espalda femenina que obliga a que el pecho sobresalga y el “derriere” quede ligeramente empinado hacia atrás. Sin contar con ese aire de cierta fragilidad y desbalance que hacen que la dama necesite el apoyo del brazo de un siempre dispuesto caballero.

El stiletto nació en la década de los cincuenta y su diseño se les atribuye a los legendarios fabricantes de zapatos Roger Vivier y Charles Jourdan, sin olvidar el notable aporte de los maestros italianos Andrew Perugia y Salvatore Ferragamo. La revolución del stiletto comenzó cuando Vivier se unió al genio creativo de Christian Dior para complementar con sus tacones de vértigo la primera colección del genio francés; los zapatos fueron el complemento perfecto de las célebres faldas y de la nueva figura femenina.

Los zapatos son uno de los accesorios femeninos más atractivos y versátiles de la moda. Hoy en día existen varias versiones del modelo original. Curiosamente, muchos de los que diseñan estos tacones tan altos son hombre, se les hace fácil porque no le dan importancia a un “pequeño detalle” como lo es la comodidad y cuando se les pregunta acerca de este tema lo que siempre sacan a relucir es la parte sensual del stiletto.

La diseñadora de la firma Jimmy Choo, Sandra Choi, admite que sus modelos son tan incómodos como los demás: “un stiletto siempre va a ser incómodo, tiene que ser así porque tienen un ángulo anti-natura, pero tú no quieres que sean tan cómodos como una pantufl a, porque de esa manera todas pudieran usarlos y perderían su estilo”. Otro creativo diseñador como Christian Louboutin dice crear zapatos para “mujeres que quieren alcanzar el cielo”, y eso, de alcanzar el cielo tiene sus sacrificios.


El universo floral de Desigual

La diva brasileña Alessandra Ambrosio fue la estrella en el universo floral de Desigual, en la primera jornada de Mercedes Benz Fashion Week, celebrada en Madrid.

La marca catalana mostró su colección primaveraverano 2015 con las propuestas que se lució en Nueva York, donde las modelos llevaron coronas de flores en la cabeza, convirtiéndose en un complemento must para la próxima temporada.

Entre las prendas destacaron vestidos largos de estilo hippie (una de las tendencias más vistas en la Gran Manzana en los últimos días), minivestidos entallados con estampados coloridos.

El protagonismo de las flores de distintos tamaños y en colores inundaron cada una de las prendas aunque cedieron parte del protagonismo a los estampados geométricos.

Alessandra, quien sustituyó en la pasarela a Adriana Lima, aseguró sentirse feliz “de estar en España y de demostrar que ‘la vida es chula”, haciendo referencia al slogan de Desigual de la última campaña.